Goliat Pensaba

Muchas veces cuando realicemos fotos necesitaremos compensar la luz, es decir, no nos vale con que el fotómetro nos marque la mitad.

Cuando estamos en franjas horarias donde el sol pegue de lleno, nos provocará situaciones que habrá bastante contraste. La foto nos saldrá mal… mucha sombra espesa y zonas quemadas… Lo mejor es encuadrar lo que queramos y bloquear la exposición a dicho objeto principal.

Las mejores horas son aquellas del amanecer y atardecer la luz es menos incidente o los días nublados.

En los días nublados hay que tener cuidado. Si no sale el cielo no hará falta compensar la luz pero cuando salga el cielo sí, ya que nuestro fotómetro nos dirá que existe mucha luz y habrá que recortar, pero el resto de la fotografía saldrá oscura. Lo mejor será sobrexponer dos puntos, excepto si sale agua, que también reflejará mucha luz, por lo que tendremos que sobreexponer 3 puntos.

Cuando tengamos objetos de blanco puro, tendremos que sobreexponer ya que no suele reflejarlo nuestra cámara, o cuando existen objetos rodeados de partes muy blancas, esos objetos quedarán oscuros. Al reves, cuando hay objetos muy ocuros la foto quedará muy blanca por lo que tendremos que subexponer dos puntos de luz.

Tener cuidado con el follaje o las zonas muy verdes cuando las comparamos con zonas muy blancas, tendremos que sobrexponer también dos puntos.

Algunos apuntes que nos ayudarán a hacer fotos más creativas:

• No nos conformemos con el primer ángulo de toma y más obvio. Buscar otros ángulos, aquellos que hagan sorprender al ojo humano. Hacer una foto del David de Miguel Ángel de frente es muy común, en cambio, si buscamos nuevos ángulos seguro que seremos un poco más originales.
• No centremos el objetivo u objetivos principales. La regla del tres, dividimos el encuadre en 6 celdas iguales y las intersecciones que están en el medio, que son 4, son los puntos donde debemos dejar nuestros motivos principales.
• Cuidar el fondo de nuestro motivo principal, que haya contraste, es esencial, ya que si hacemos un difuminado del fondo es posible que no identifiquemos bien la foto en general.

Hay otras técnicas importantes:

• Fotografiar a los niños a la altura de sus ojos.
• Paso libre para entrar, es decir, si viene un coche por la izquierda, dejar un hueco a la derecha para dejar al ojo imaginarse su ruta. Igual pasa con la mirada, dejar un hueco para imaginarse lo que está mirando.
• En retratos de cuerpo hay varias reglas, nunca cortar las articulaciones, ya que da la sensación de que la persona está amputada de verdad… También nunca cortar pies ni manos, es decir, que no cortemos a la altura de tobillos o muñecas.
• En los retratos de cara si tenemos que cortar, o cortar sólo por la frente, o cortar frente o barbilla, nunca, jamás sólo por la barbilla.

Otra técnica que ha de utilizarse para ser un tanto creativo son las líneas diagonales de nuestra fotografía. En ellas podemos incorporar elementos, mejos explicado, hacer coincidir objetos con las diagonales, por ejemplo: los arcenes de una carrtera, los lindes de un bosque, o cualquier elemento que haga delimitar un objeto. De esta forma se forman unas guías de interés, o se crean fugas de líneas o simplemente creamos formas geométricas con las fotos.

En los paisajes, incorporar elementos de primer plano para dar una idea de profundidad, o si no fuera así incoporar personas alejadas que den una idea del tamaño del paisaje o de los elementos.

Los horizontes, nunca poner un horizonte en el medio, siempre cumplir la regla de un tercio, o un tercio cielo, por arriba, o un tercio tierra, por abajo. Cuanto menos cielo, eso sí, más agobio da, así que cuidado.

Hoy habláré de las reglas básicas de los efectos fotográficos. Los efectos fotográficos son congelación de movimiento, crear sensación de movimiento, enfoque selectivo y profundidad de campo:

• Congelación de campo: velocidades de obturación mayores de 60, ajustar luz con diafragma.
• Crear sensación de movimiento: velocidades de obturación lentas, ajustar luz con diafragma y trípode.
• Enfoque selectivo: focal tirando a alta, proximidad al objeto del enfoque y gran apertura de diafragma, es decir diafragmas bajos. Regular luz con la velocidad de obturación.
• Profundidad de campo: focal baja, diafragma cerrado es decir valor alto y enfoque a la mitad de las escena o un poco más lejos.

Puedes ver mis apuntes fotográficos de iniciación.

Bueno, como tengo la Nikon D60 he querido empezar a utilizar el modo manual, ya que si me pongo con modos automáticos me hubiera quedado con la compacta de toda la vida.

Como tampoco quiero meterme a hacer un super-tutorial para novatos cada vez que aprendo algo; sí me he decidido a poner un breve resumen de lo que voy aprendiendo, por si quiero echar un vistazo. La mayoría de las cosas se deberían guardar en el disco duro de mi cerebro y aprenderlas como el padre nuestro, así que el que lea ésto, tendría que meterlo en el subconsciente si quiere ser un fotógrafo mediano.

Cuando uno empieza fotografía lo primero que tiene que aprender es la exposición. Lo más importante para un fotógrafo que usa el automático es saber cuanto luz se mete en el objetivo. Normalmente las cámaras tienen un fotómetro que te mide la cantidad de luz que tenemos. viene representado por un eje y tres elementos: el + el 0 y el -. Si el fotómetro tiende al + es que te está entrando mucha luz, si el medidor tiende al – es que entra poca luz, y si el medidor está en el 0, tienes la luz justa.

¿Cómo regulamos la luz? pues tenemos dos formas:

• La velocidad de obturación
• y el Diafragma

La velocidad de obturación es el tiempo que el obturador está abierto para que deje pasar luz, cuanto más abierto, más luz deja entrar. Por eso, cuando nuestro fotómetro nos indica que tenemos mucha luz, debemos bajar la velocidad de obturación, y al contrario, cuando tenemos poca luz, subir el tiempo en el que obturador permanece abierto.

Otra forma de dejar entrar más o menos luz para que el fotómetro se ponga en 0 es regulando el diafragma. El diafragma es una especie embudo del cual se agranda o disminuye en función de la luz que queramos dejar pasar. Si nuestro agujero es pequeñito, dejará entrar poca luz y si es grande, al contrario, pasará más luz. Para medir esto, en nuestra cámara tendremos unos números precedidos de una letra f. a mayor el número, más pequeño será el agujero donde entre luz y por tanto menos luz entrará por nuestro objetivo, si es número f es pequeño, más grande será el agujero y más luz entrará.

Por lo tanto si nuestro fotómetro nos dice que entra poca luz y queremos modificar el diafragma, tendremos que bajar el diafragma para que el agujero sea mayor y reciba más luz, y al contrario si es que tenemos mucha luz, subir el diafragma para que el agujero sea más pequeño y entre menos luz.

Lo importante es que el fotómetro esté en 0.

Me acaban de regalar la cámara de fotos Nikon D60. Esta cámara tiene como características principales una resolución de 10,2 megapíxeles, procesamiento de imágenes EXCEED, sistema de reducción de polvo, un objetivo NIKKON AF-S DX 18-55 mm f/3.5-5.6G ED y un rango de sensibilidades ISO amplio de 100 a 1600. Más características de la Nikon D60 en la Web de nikon.

Os pongo una foto de mi nueva cámara:

Nikon D60

El viernes fui a ver el Museo Bíblico de León, ubicado en la Real Colegiata de San Isidoro, joya del románico leonés. Francois Antonovich es uno de los mayores coleccionistas de tesoros clásicos. Muchas de sus piezas están expuestas en el Instituto de Estudios Oriental. Bajo el Título de Alejandro Magno: El itinerario religioso.

Las conquistas de Alejandro Magno produjo un sincretismo de las diferentes religiones que encontraba. Esta tolerancia hizo más fácil la conquista. Alejandr Magno se vinculaba con los dioses, tanto griegos, dada su procedencia, Egipcios, fundando la dinastía Ptolomeos, cuya última faraona es la Cleopatra de Marco Antonio. Incluso figuraba, Alejandro iconográficamente con los dioses persas o indios.

Una muestra de de esculturas de Alejandro Magno, así como una amplia colección de modenas con la efigie del conquistador con los iconos clasicos de las diferentes religiones hace entender la unión en su persona de las diferentes tradiciones del imperio conquistado. Influyente en el futuro y en especial en la religión católica también se muestra escritos coptos de Egipto.

Lo que más me impresiona son las tablillas de escritoria cuneiforme de la antigua mesopotamia, la más antigua forma escrita que entonces servía para los tratos comerciales, correspondencia epistolar o incluso como base pedagógica para los niños.

Merece la pena ir si eres un fan de la figura de Alejandro Magno, aunque sus 3 euros de entrada es demasiado si lo comparas con otros museos privados.

Entrada Instituto Bíblico Oriental de León

La universidad laboral de Gijón, reconvertida en un espacio para eventos y museos impresiona a primera vista. Nada más entrar no encontramos con un bello patio corintio de enormes columnas.

El patio interior deslumbra, recuerda a la plaza de San Marcos de Venecia. Una universidad encerrada en si misma, da a entender al visitante que puede sobrevivir sin necesitar a nadie, una fortaleza colosal de obvios tintes franquistas.

La iglesia, desacralizada en la actualizad, conserva la mayor cúpula ovalada de europa, y uno no deja de preguntarse como narices se sostiene.

El teatro reformado posee una de las mejores acústicas de España debido a su orientación y técnicas modernas. Merece la pena observar la sala de pinturas, un intento de emular a la capilla sixtina pero que por razones operativas y de ingenio no pudo acabarse. En sus frescos se pueden ver la historia de la Universidad Laboral. Un regalo del franquismo a los hijos de las familias pobres que no podían costearse las matrículas de las universidades comunes.

La universidad está plagada de leyendas, fruto de las historias de los númerosos alumnos que ocuparon sus habitaciones.

Como colofón a la visita, la subida a la torre impresiona al más pusilánime. Desde allí arriba se podrá ver toda la magnitud del edificio, como unas impresionantes panorámicas de Gijón.

Os dejó unas fotos que tomé durante mi visita:

Patio corintio de la universidad Laboral

Patio interior de la Universidad Laboral

Patio de la universidad laboral desde la Torre

Panorámica de Gijón desde la torre de la Universidad Laboral

Pinchando sobre la foto podréis ver más graffitis pintados en el muro de Israel.

Graffiti en el muro de Israel

Flickrista es una web que hace un filtro de fotos en Flickr de fotógrafos profesionales de moda. La calidad de las fotos es una constante en este catálogo que va mostrándose aleatoriamente. Modelos, muchos no conocidos posan en un marcado acento pret á porter. Visto en Microsiervos.

Anmery en San Carlos

Bonitas fotos la de este calendario hechas por la fotógrafa de estados unidos Annie Leibovitz. Tienen como protagonista varias ciudades europeas como Barcelona, Londres o Roma. Más información sobre el Calendario Lavazza.

fotografia calendario Lavazza, una pareja en Roma